L’habillé et le nu, le nu et les habillées, l’habillée mise à nu…
Ce projet utilise une ressource photograhique provenant de ce site : The word wide beauty, photographies prisent par Akira Gomi. Mise à nu répond à l’appel à contribution : Le nu / The nude organisé par incident.net en 2005.

« Mise à nu » a reçu en octobre et décembre 2005 plus de 6 millions de visites.

LE NU
Le nu est un exercice bien connu dans l’enseignement artistique, permettant l’apprentissage de la relation entre le trait, particulier à chaque artiste, et l’anatomie, qui est une norme scientifique.

Le statut de la nudité a évolué au cours des âges mais a souvent été le symptôme de notre ambivalence par rapport aux images; entre la pureté d’un corps d’avant la chute et la déchéance d’un corps se couvrant de feuilles ou de lambeaux d’étoffes.

Que voile le nu? Entre « L’Origine du monde » (Courbet, 1866) et « Etant donnés : 1. La chute d’eau, 2. Le gaz d’éclairage » (Duchamp, 1946-1966), il y a l’écart entre ce qu’il y a à voir et ce qu’on ne peut pas voir. L’iris comme aveuglement, l’obscurité comme possibilité même du regard, fente où le monde trouve son origine et sa sexualité.

La sensualité du nu est l’esthétique même du regard, qui ne peut être touché qu’à distance; un oeil touché par un corps devient aveugle.

Il pourrait sembler au premier abord que notre époque est celle de la nudité standardisée et que l’obscénité est à présent celle d’autres corps, féminins, entièrement voilés de haut en bas, murés derrière l’aveuglement du regard masculin.

Si la création artistique est une mise à nu, un dévoilement et un voilement dans un seul et même geste, où se trouve aujourd’hui notre nudité? Que devient le nu lorsque le corps peut être industriellement clôné et que les nano-technologies investissent notre chair? Quelle est la relation entre la nudité généralisée et cette autre forme de mise à nu à laquelle l’expérience esthétique nous convie ?

http://www.incident.net/works/miseanu/

• Des Frags
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DVD Vidéo à lecture aléatoire & un site web.

« Ceci est l’entrée de mon terrier. J’espère que vous allez rester un peu ici dans mon pays des merveilles car je m’intéresse beaucoup aux visiteurs. Très souvent je me sens seule dans mon corps de chat. C’est donc agréable de savoir que quelqu’un regarde ; ici, je suis sans défense, sans garde, juste moi. Entre tous ces espaces que je touche, je suis là maintenant. Il y a une infinité de choses à dire mais pour le moment commencons notre journée de transmission. Restez ici et tenez moi compagnie, parce que même si je ne vous vois pas, je peux vous sentir. » Airalin

Ce projet consiste en une lecture en « random » du dvd, celui-ci est composé de 99 pistes vidéos de 20″ lues aléatoirement, sur chaque piste vidéo est attribuée aléatoirement une des 2 pistes audios. Son stéréo.

B. O. extrait de Sissi Impératice de Ernst Marischka (1956) et Body Double de Brian De Palma (1985).

« This is the rabbit hole into my world. I hope you all do stay a bit here in Wonderland, for I’m quite interested in visitors. I often get lonely all by my Cheshire Cat self. It’s just sort of nice to know that someone is looking; here I’m defenseless, no guards, just me. In between all the spaces I touch I’m here now. There’s an infinite amount of babble to be spouted but for now let’s begin our broadcasting day. Stay here with me and keep me company because even if I don’t see you there, I can feel you. » Airalin

http://www.incident.net/works/betagirl/

• TimesSquare
• LoXe
• Timescape
• Revenances
• Galerie Sagace : BetaGirl & Danaé

DVD Vidéo à lecture aléatoire & un site web.

Une histoire déconstruite, Une histoire à construire, une histoire sans fin, une histoire drôle, une histoire de rire, une histoire fantastique, une histoire mythologique, une histoire d’enfant, une histoire de Tic et Tac, une histoire énigmatique, une histoire de lignage, une histoire sans parole, une histoire de dire, une histoire d’histoires, des histoires…
Paris.

Histoire(s) est un projet de DVD Vidéo pour installation.
Ce projet consiste en une lecture en « random » du dvd, celui-ci est composé de 99 pistes vidéos lues aléatoirement, sur chaque piste vidéos est attribuée aléatoirement une des 3 pistes audios. Son stéréo.
Histoire(s) est un dialogue entre un enfant et son père.
99 scenètes possibles, de 1 s. à 120 s., rythment l’histoire qui se constitue au fur et a mesure de la lecture.

Le site :
Histoire(s) est un dialogue entre un enfant et son père.
114 scenètes possibles, de 1s à 120s, rythment l’histoire qui se constitue au fur et a mesure d’une lecture aléatoire.

Le site Internet est composé de vidéos « pilotables » et en lecture non linéaire. La navigation se fait une utilisant le haut, le bas, la gauche et la droite de chaque vidéo. En roll over et au clic : une action active la vidéo, un clic au milieu de la vidéo permet d’en charger une autre aléatoirement.

Histoire(s) « Story(ies) » is a dialogue between a child and his father.
114 tiny movies (1s to 120s) rythm the story who his constitutes in the fur and has measure of a random reading.
A deconstruct story, a story to built, a endless story, a funny story, a laughing story, a fantastic story, a mythologic story, child’s story, a Tic and Tac’s story, enigmatic story, a story of chalk-lining, a voiceless story, wordless cartoon, a story to say, a story of stories, stories…
This web site is composed by interactive videos and in non-linear playing. The navigation works in using, up, down, left and right of each videos. In roll over and in clic: an action plays the video, one clic on the middle the video load an other video in random.

http://www.incident.net/works/histoires/

• Alteraction
• Revenances
• VII
• Rat.mor
• Petit d’homme

Une des croyances les plus répandues au sujet de l’au-delà de la mort veut que l’individu revienne sous une autre forme, celle du fantôme, du spectre, du double invisible de l’être prenant le relais après le décès[1]. Selon ces conceptions, bien qu’absents de ce monde, invisibles aux yeux des vivants, intangibles, les spectres continueraient néanmoins d’être présents et se manifesteraient par l’intermédiaire de médiums. Revenances propose de considérer le Web comme un de ces médiums, c’est-à-dire comme un espace de communication entre les vivants et les trépassés.
Le projet invite le spectateur à partir à la rencontre des fantômes, à tendre la main à ces présences captives de l’autre monde et à les y rejoindre. Son parcours l’amène à s’engager dans une succession de lieux dépouillés dont il ne subsiste que le tracé, silhouette réduite à son squelette. Dans ces salles évidées, des images floues d’êtres lointains apparaissent et disparaissent, échappant à la saisie et au dialogue. Le visiteur s’enfonce ainsi dans une mise en abyme de lieux, sans pouvoir retourner sur ses pas, atteindre une destination ou réaliser de véritables échanges. Retenu au sein de ce non-lieu, il se rend compte, peu à peu, que son propre comportement ressemble à celui des revenants dont il a perçu la présence fugace.

L’oeuvre rend ainsi manifestes l’ambiguïté spatiale du Web, ainsi que le statut – non moins problématique – de l’individu au sein de celui-ci et de la nature des échanges qui s’y déroulent. Dans ce non-lieu, le visiteur se déplace d’un nulle part à un autre, s’extrait de la vie, interrompt sa continuité dans l’espace réel pour adopter une cyber-identité, une cyber-existence. Il communique avec d’autres individus qui errent comme lui dans l’espace numérique, auto-effacés du réel, décorporalisés et déracinés eux aussi. Dans cet univers, le désir de l’autre subsiste néanmoins, mais s’agit-il toujours de l’autre, après tout? C’est bien ce sur quoi l’oeuvre porte à réfléchir. La « mort du contact humain » résultant des technologies de la communication ne signifie pas la mort du contact mais plutôt une certaine mort de l’humain, amenant à revoir, à tout le moins, l’indissociation corps-esprit, et à regarder du côté du dualisme. Elle demande de concevoir le rapport aux autres hors de cette adhérence corporelle, de cet ancrage physique, et de considérer les décalages et les transformations de l’être qui ont cours dans le cyberespace.

One of the most widespread beliefs about the afterlife is that a person can return to the world in another shape-as a ghost, spectre, or wraith, the invisible double of the deceased taking over after death.[1] According to these beliefs, although ghosts are not of this world and are invisible and intangible to the living, they are still present and can reveal themselves through a medium. Revenances suggests that the Web is such a medium: that is a space of communication between the living and the dead.
The project allows us to meet with ghosts, to hold out our hands to these captive presences from the other world and to join with them there. We pass through a series of structures reduced to their bare, skeletal outlines. In these empty rooms, shadowy images of remote beings appear and disappear; we cannot make them stay still, or speak with them. As the structures are embedded within each other, it is impossible to turn back, reach a destination, or achieve any real exchange. Caught in this non-place, we gradually realize that our behaviour has become like that of the ghosts whose ephemeral presence we have observed on the screen.

The work incites reflection on the spatial ambiguity of the Web, the (equally problematic) status of the individual within it, and on the nature of the interchanges that occur there. In this non-place, we move from one nowhere to another, cut adrift from life, having interrupted our continuity in real space to adopt a cyber-identity, a cyber-life. We communicate with other people who are roaming through digital space as we are, self-effaced from reality, disembodied and uprooted like us. In this universe, the need for the other subsists, but it is always really the other? This is precisely the question that the work raises. The «  »death of human contact »" brought about by the development of communications technology does not mean the death of contact but rather a certain kind of death of the human being, bringing us to re-examine, at the very least, the inseparability of mind-body and to look at dualism. It calls on us to conceive of relations with others outside the limits of corporeal adherence, outside that anchor, and to consider the shifts and transformations of being that occur in cyberspace.
(Sylvie Parent)

http://www.incident.net/works/revenances/

• VII
• Rat.mor
• Histoire(s)
• Vues de ma fenêtre
• Rom.mor

Ce projet est une référence au Fresh widow de Marcel Duchamp. Une mise en abîme de suites, séries et séquence d’images regroupant de petites actions réalisées dans la nature. Un pique-nique, les insectes, les fleurs puis au fur et à mesure de la lecture, on creuse dans l’image et on arrive sur des scènètes liés au corps, des actions lactées, etc…

This project is a reference to Fresh widow of Marcel Duchamp. A « mise en abîme » of continuations, series and sequence of images gathering of small actions carried out in nature. A picnic, the insects, the flowers then progressively with the reading, one digs in the image and one arrives on scenes related to the body, milk’s actions, etc…

http://www.incident.net/works/rw/

• Vues de ma fenêtre
• Timescape
• Arbre
• !C!
• VII