Intervention dans le post-diplôme multimédia à l’epsaa (École Professionnelle Supérieure d’Arts graphiques et d’Architecture de la Ville de Paris) sur une invitation de Dominique Moulon

L’école :
http://www.epsaa.fr/

Les étudiants :
http://epsaa.post.free.fr

Dominique Moulon :
http://www.moulon.net
http://www.nouveauxmedias.net

• Carnegie Mellon : Art department
• École d’art d’Orléans
• V.O.S.T.
• Slick 01
• SLEEP*LESS*NET

Artistes / rencontres / entretiens
Invitation de Jany Lauga

• V.O.S.T.
• Slick 01
• SLEEP*LESS*NET
• Sans titre
• Rhizomes

Présentation des recherches sur le monochrome à l’IAV (Institut d’arts visuels d’Orléans)

Différents axes de recherches : le mot clé – l’image (mosaïque) – le monochrome (le monolithe)
Technique : le net art, la vidéo, la photo…

IP Monochrome http://incident.net/works/ipm/
Le voyeur DVD Vidéo 1h36
Black out Vidéo 4′20″
Keyword Installation néon
Red Vidéo 1′04″
Monochrome 120 DVD Vidéo 120′
Monochrome(s) http://www.incident.net/works/monochromes/
Src http://www.incident.net/works/src/
Volte-face Vidéo 1′08″
Incidence http://www.incident.net/works/incidence/
TimesSquare http://www.squaretime.net
Timescape http://www.incident.net/works/timescape/
!C! http://www.incident.net/works/ici/
J’eux http://www.incident.net/works/j-eux/
Des Frags http://desfrags.cicv.fr
Spaltung Vidéo 4′20″
Re-mix Vidéo 3′
Revenances http://www.revenances.net avec Grégory Chatonsky
Rhizomes http://www.incident.net/works/rhizomes/

• V.O.S.T.
• Slick 01
• Sans titre
• Exposition Sans titre
• EPSAA

http://www.slick-paris.com/
FIAC OFF du 27 au 30 octobre 2006 à La bellevilloise 19-21 rue Boyer 75020 Paris.
Avec la galerie Numeriscausa

Projets présentés :
Keyword, 2006, néon blanc monté sur plexiglass, 115 x 20 cm.
Monochrome(s) N & B, 2006, 2 tirages lambda sur diasec avec chassis aluminium, 84,67 x 84,67 cm.
Red, 2006, vidéo 1’04’’ en boucle sur DVD.

• Sans titre
• V.O.S.T.
• Keyword
• Fiac off / Slick in : Création numérique 120
• Exposition Sans titre

Au cinéma, le sous-titre est un intermédiaire entre le spectateur et le film, à la fois nécessaire et génant, que le réalisateur n’a pas voulu ni pensé, et qu’on désire oublier pour mieux entrer dans l’image et dans la narration.

Mais dans certaines créations, les sous-titres sont au contraire investi comme une forme en soi. V.O.S.T. est une soirée de projections vidéos déviant notre regard vers le bas de l’écran par un focus sur le sous-titre, cet élément discret qui opère ici comme un catalyseur de formes et d’expérimentations, comme un possible espace créatif à investir.

Avec Armel Barraud, Gregory Chatonsky, Alexis Chazard, Marie Daubert, Marika Dermineur, Reynald Drouhin, Elodie Le Coldroch, Julie Morel, RYBN, Michaël Sellam, Gwenola Wagon.

La soirée V.O.S.T. détournera l’univers cinématographique par la projection de vidéos vendredi 23 juin à 20h30 dans l’ancienne salle de cinéma du Barbizon et sera précédée d’une visite guidée d’installations interactives.

« Cinéma muet » de Armel Barraud, 2006
Installation vidéo dans la salle durant laquelle le spectateur est invité à participer.

« La révolution a eu lieu à New York » de Grégory Chatonsky, 2003
Vidéo issue du site internet, durée variable, 5 min

« Soap Computer » de Alexis Chazard et Gwenola Wagon, 2006
Vidéo, durée variable

« Dans le cadre » de Thomas Cimolai, 2006
Installation vidéo dans la salle durant laquelle le spectateur est invité à participer.

« Le Clavier » de Marika Dermineur, 2006
Vidéo issue du site internet, 4 min

« tv sweet » de Marie Daubert
Vidéo, 3 min.

« Le voyeur » de Reynald Drouhin, 2006
Vidéo, 6 min (extrait).

« Black out » de Reynald Drouhin, 2006
Vidéo, 4 min 20.

« L’idiot » de Julie Morel, 2000
Vidéo, 15 min.

« .SRT » de RYBN, 2006
Vidéo, 6 min (extrait).

« Community of Desire » de Michaël Sellam, 2006
Vidéo, 13 min.

Plus qu’au sous-titre, je me suis intéressé au monochrome en tant que non-image, pour cela j’ai réutilisé la scène clé du film « Blow out » : l’accident.
Cette scène qui est décomposé pendant tout le film d’abord par le son puis ensuite par l’addition des photos animés, est ici dans le projet « Black out » sans image mais conserve le son original, l’ensemble est sous titré en VO avec les informations pour les sourds et malentendants. Les sous-titres et la BO sont ici pour non aider à comprendre ce que l’on ne voit pas.

Pour « Le voyeur » (Peeping Tom), ce qui m’interressait c’est que le voyeur (le spectateur) ici ne voit rien mais lit le sous titre en français sur la BO en VO. Tout le film est axé sur ce que vois le tueur dans sa caméra pour essayer de capter le visage de la terreur, dans cette version nous ne pouvons que l’imaginer…

– english –

V.O.S.T. An evening of screenings and video installations around the presence of SUBTITLES into the image.
FRIDAY June 23 at 8pm in the cinema Barbizon,
141 rue de Tolbiac, 13e, M° Tolbiac, Paris, France.

Necessary though disturbing the vision, the subtitle is an intermediary between the movie and the spectator even if he most often wishes to forget it for better deepening into image and narration.

V.O.S.T. is an evening of video screenings slightly deviating our glance to the bottom of the screen. Creations which are presented – video installations and video screenings – invest the subtitle considered as a catalyst of forms, experiments or narration. This casually invasive or discrete element then occupies its own special place.

V.O.S.T. is the first of a series of evenings curated by Marika Dermineur and Alexis Chazard, and devoted to elements that surround the filmed image.

* Video installations by Armel Barraud, Thomas Cimolai * Videos by Gregory Chatonsky, Alexis Chazard, Marie Daubert, Marika Dermineur, Reynald Drouhin, Elodie Coldroch, Julie Morel, RYBN, Michaël Sellam, Linda Suk and Gwenola Wagon *

V.O.S.T. will divert the cinematographic universe in the old movie theater « Le Barbizon » :
at 8pm interactive video installations visit
at 8.30 Screening of videos
at the end of the projection, installations will again be accessible to the audience.

• Slick 01
• SLEEP*LESS*NET
• Sans titre
• Rhizomes
• Le voyeur

Vues de l’exposition Sans titre, photographies de Florence Gloanec.

• Sans titre
• V.O.S.T.
• Slick 01
• Métazimut
• École d’art d’Orléans

http://incident.net/edu/metazimut/

Métazimut se veut un lieu d’échange, de partage de confrontation d’expérience : le blog est un outil idéal pour gérer ce genre d’infos, il permet de créer des catégories, d’organiser l’information et surtout de l’archiver.

Métazimut vu par fluctuat.net

• Galerie Sagace : BetaGirl & Danaé
• Exposition Sans titre
• Data : Archives personnelles, archivages, bases de données, mémoires…
• Carnegie Mellon : Art department
• Vues du jardin des Maisons Daura 3

Exposition Sans titre (pdf, dossier de presse) du 20 avril au 20 mai 2006 à la galerie de l’école supérieure d’art à Lorient.

Artiste du multimédia et du net art, Reynald Drouhin s’immerge dans le réseau, il s’approprie les matériaux, les informations disponibles sur le Web, détourne des logiciels, expérimente les erreurs et les incidents, manipule les images et les sons qui circulent dans les profondeurs du net.

Ses dispositifs mettent en jeu des processus d’accumulation d’images qui révèlent une profusion de représentations aléatoires et fragmentaires questionnant en cela la nature de l’image numérique et son utilisation.

Pour l’installation présentée et mise en espace à l’école supérieure d’art, Reynald Drouhin a conçu cinq nouvelles créations convoquant l’art numérique, la sculpture, la vidéo, la photographie… cinq pièces traversées par l’hommage rendu au monochrome, figure picturale emblématique des avants gardes du vingtième siècle.

Christophe Desforges

Exhibition Sans Titre (Untitled) – documentation in pdf – From April 20th to May 20th 2006, Fine Art school’s Gallery, Lorient.

A multimedia and Net artist, Reynald Drouhin immerses himself in the network, appropriates materials and information available on the Web, twists softwares, experiments with errors and bugs, manipulates images and sounds found in the deepest realms of the net.

Using images accumulation processes, therefore revealing a profusion of random and fragmentary representations, these devices question the nature and use of digital images.

For this exhibition, Reynald Drouhin created five new works using digital art, sculpture, video, and photography… Five pieces paying a tribute to the emblematic 20th Century avant-garde figure that is the monochrome.

Christophe Desforges

Projets présentés : (Courtesy de l’artiste)
Keyword, 2006, néon blanc monté sur plexiglass, 115 x 20 cm.
Monochrome(s) N & B, 2006, 2 tirages lambda sur diasec avec chassis aluminium, 84,67 x 84,67 cm.
Monochrome 120, 2005, DVD vidéo, 120 min, Sans son.
Monochrome(s) R V B, 2005, installation multimédia générative, sans son.
Red, 2006, vidéo 1’04’’ en boucle sur DVD.

A l’occasion de l’exposition une affiche de 69 x 69 cm, accompagnée d’un texte de Carole Rinaldi, est publiée.

• Slick 01
• Keyword
• Exposition Sans titre
• V.O.S.T.
• System Failure (essai)

Carte blanche au collectif Incident.net

Créé en 1994, incident est présent sur internet depuis 1996.
Si l’on observe la création en ligne du collectif, on peut noter que les travaux produits par ces membres (autour de l’idée première de technologie et affects) parcourent toutes les tendances du net art depuis sa création.
Les Invités :
Julie Morel : « Mon travail sur internet représente un espace basse résolution de l’espace de mon disque dur… »
Reynald Drouhin : Présentation de projets sur « Appropriation et détournement sur le net ». Présentation de vidéos non-linéaires et générées.
Plasticiens du web 2005-2006

Appropriation et détournement sur le net
2000
Rhizomes web / une réponse Nervures (Grégory Chatonsky)
2001
J’eux web
Des Frags web
2002
Timescape visualisation du web
!C! web cam détournées
TimesSquare web cam
2003
Incidence web / une réponse Googlehouse (Marika Dermineur)
2005
Monochrome(s) installation générative
Src « blog-img participatif »

Vidéos non-linéaires et générées
2000

Revenances en collaboration avec Grégory Chatonsky
2001
Des scissions Vidéo 4′30 » et version DVD
Spaltung Vidéo 4′20′
Re-mix Vidéo 3′
2002
Histoire(s) web & DVD
2004
BetaGirl web et DVD
Dataraw web en collaboration avec Emilie Pitoiset / narration avec des mots clés
Volte-face Vidéo 1′08
2006
Red Vidéo 1′

• V.O.S.T.
• Slick 01
• SLEEP*LESS*NET
• Scam
• Sans titre

Auteur : Fourmentraux Jean-Paul
Préfacier : Hennion Antoine
Collection : CNRS Communication

Depuis le milieu des années 1990, Internet bouscule les formes de création et de diffusion de l’art contemporain. Dans le même temps, le « travail artistique », plus collectif et interdisciplinaire, préfigure de nouveaux usages de l’Internet. Cet ouvrage analyse les dynamiques et tensions de cette articulation de la recherche technologique et de l’innovation artistique. Il examine les modalités d’émergence d’un monde de l’art centré sur l’Internet, ainsi que l’institution de nouvelles conventions de travail et d’échange culturel. Quels sont ici les ressorts de la mise en œuvre d’art ? Que signifie être auteur ? Quelles formes d’exposition et de réception sont imaginées ?
Le Net art participe d’une construction collective où interviennent des artistes et des informaticiens, des configurations techniques et des occasions sociales ritualisées. Le suivi de la conception, de la disposition et de l’exposition du Net art permet ici de voir se constituer des projets à dimensions multiples – programmes, interfaces, images, dispositifs – dont les enjeux relationnels et collaboratifs renouvellent les rapports entre art, technique et société. Car, si l’idée conventionnelle d’œuvre d’art est bousculée, il n’en demeure pas moins que cet art souvent qualifié d’« immatériel » n’a pas pour effet la disparition de l’objet, mais au contraire, une multiplication des fragments du travail artistique candidats au rang d’œuvre.
L’auteur propose une typologie de ces œuvres et une analyse de leur « carrière sociale », mettant en perspective la redéfinition des modes de circulation des œuvres, les outils et les stratégies de leurs mises en public, en exposition ou en marché. Axé sur « l’œuvre en situation de travail », cet ouvrage permet ainsi de saisir à la fois le travail à l’œuvre et le travail de l’œuvre dans le Net art.

Jean-Paul Fourmentraux est sociologue, chercheur en contrat post-doctoral du CNRS au Centre de Sociologie du Travail et des Arts, EHESS, Paris. Ses recherches comparatives sur les interfaces entre production artistique, recherche-développement et innovation technique, font l’objet de plusieurs articles dans des revues scientifiques, en particulier Réseaux, Leonardo MIT Press, Techniques et culture, Questions de communication, Sociologie et société.

• Leonardo: Volume 39, Number 1
• L’art numérique v1
• L’art numérique
• Galerie Sagace : BetaGirl & Danaé
• Frags

http://www.macval.fr

• V.O.S.T.
• Slick 01
• SLEEP*LESS*NET
• Sans titre
• Rhizomes

Sur rendez-vous et pendant toute la nuit les visiteurs (de 1 à 3 personnes) prennent rendez-vous avec l’artiste pour découvrir l’oeuvre dans le cadre intimiste de la chambre (pour une durée de 30 à 45 minutes), conditions originales et propices à une véritable compréhension de l’univers étonnant et foisonnant du web.
Passes artistiques et proximité entre internautes et artistes.
Chaque chambre est équipée d’un PC et d’une ligne ADSL.
Dans le Salon au rez-de-chaussée, aménagé en « Salon Savant », des artistes, des urbanistes, des philosophes et des poètes se succèdent toute la nuit pour parler de la NUIT…

Avec la participation de :
Agnès de Cayeux – Alexandra Chevillotte – INCIDENT (Grégory Chatonsky, KRN Dermineur, Marika Dermineur, Julie Morel, Michael Sellam, Reynald Drouhin, Maja Korac, Philippe Dabasse et Vadim Bernard) – WewejE
En partenariat avec l’Hôtel de la Trémoille. Adresse : 14 rue de la Trémoille

Présentation de 5 vidéos sur DVD en lecture aléatoire :
Baby, 1997 / Spaltung, 2001 / E.mor, 1999 / Petit d’homme, 2001 / Re-mix, 2001, Reynald Drouhin.

• V.O.S.T.
• Rhizomes
• Vues de ma fenêtre
• Slick 01
• Scam

DVD Vidéo à lecture aléatoire.

Après avoir été contacté par la galerie Ecran ResoDiversion pour me proposer une intervention dans le cadre de Invited by* (Philippe Di Méo). « Le Bouddhours s’est imposé comme un écho à mon travail. »
Frags > bouddha + ours = Boudhours
32 pistes vidéos de 2 sec. à 1 min.
Son stéréo.
2003, Paris.

Bouddhours au Kube le 6 décembre 2005

http://www.kubehotel.com
1-5 passage Ruelle, 75018 Paris

A l’écran ResoDiversion dans le cadre de Invited by*
du 10 au 27 juin 2003 Paris

• Incidence
• Om
• Des Frags
• Candidats
• TimesSquare

Un projet utilisant un moteur de recherche d’images, des ressources existants sur internet et vos requètes.
Des rencontres surviennent, parfois des coïncidences, voire des incidents…

A project using an image search engine, available resources on the internet and your request.
Encounters happen, sometimes coincidence, even incidents…

http://incident.net/works/incidence/

• Des Frags
• Timescape
• Network faces
• Dataraw
• Candidats

Internet / Print
Reynald Drouhin travaille depuis plusieurs années avec le web, sur la notion d’appropriation et de détournement de documents. Il utilise des notions spécifiques au net : les moteurs de recherches d’images, le temps réel, l’open source, le hacking de ressources existant sur le réseau. Il a réalisé des projets sur la fragmentation :
Des Fleurs, Timescape, J’eux, Om, Des Frags, Rhizomes, sur des visualisations en temps réel à l’aide de web cams : TimesSquare, !C!, LoXe. Il a également travaillé sur des projets de vidéos non-linéaires : Revenances, Histoire(s), Spaltung, Re-mix, Des Scissions…

• Sans titre
• Galerie Sagace : BetaGirl & Danaé
• Bouddhours
• V.O.S.T.
• Slick 01

Se déclarant davantage « plasticien du net » que « net artiste », Reynald Drouhin est associé au développement de l’art numérique encore mal connu et parfois déconsidéré. Accueilli pour une exposition à SAGACE (Salle des arts graphiques et la création électronique de l’ESAC), Reynald Drouhin présentera un double travail intégrant une projection d’images du réseau et de processus d’interactivité (BetaGirl) et un accrochage d’impressions numériques (Danaé). Plusieurs modes d’actualisation des images cohabiteront ainsi dans un même espace, pour que l’imaginaire reprenne le pas sur l’imagerie.

Présentation de 2 projets :

BetaGirl, installation internet non-linéaire, 2004.

Danaé, 6 impressions numériques, digital print, 80 x 60 cm, 2004.
D’après le mythe de Danaé, avec la permission de Mary Goodman. Of after the myth of Danaé, with the permission of Mary Goodman.

Danaé, future mère de Persée, était la fille unique du roi d’Argos, Acrisios, qui, désespérant d’avoir un héritier mâle, alla consulter l’Oracle de Delphes pour connaître ses chances d’engendrer un fils. La réponse fut formelle: non seulement il n’aurait plus de fils mais encore le garçon que sa fille mettrait au monde, serait plus tard cause de la mort de son grand-père. Catastrophe! La prophétie invitait Acrisios à tuer lui-même sa propre fille s’il voulait échapper au destin prédit. Cette solution extrême étant a priori écartée, puisque les Dieux punissaient lourdement les auteurs de sacrifices humains. Acrisios se dit que le seul moyen de ne pas être tué par le rejeton de sa fille, serait d’empêcher que Danaé soit fécondée et donc de conserver intacte sa chasteté en l’isolant loin des regards d’homme, dans une tour d’airain qu’il fit construire sur les hauteurs de son palais. La pauvre Danaé, gardée par des chiens féroces, était cependant autorisée à respirer un peu d’air frais par une ouverture grillagée et ainsi à regarder passer les nuages au-dessus de son donjon. Un nuage, plus alourdi que les autres, éclata, laissant s’abattre une pluie en or au travers de la grille de fermeture. C’était le fripon de Zeus qui trouva cette manière subtile de se métamorphoser pour atteindre Danaé dans son donjon et en profiter une fois auprès d’elle pour l’engrosser. Voilà comment Persée, un des Héros de la mythologie, serait né d’une vierge et du Dieu suprême.

Le mythe serait une métaphore de la puissance de l’or qui corrompt tout.

• BetaGirl
• Vues de ma fenêtre
• TimesSquare
• Sans titre
• Métazimut

Une oeuvre collective et éphémère sur internet… « Un rhizome ne commence et n’aboutit pas, il est toujours au milieu, entre les choses, inter-être, intermezzo. L’arbre est filiation, mais le rhizome est alliance, uniquement d’alliance. L’arbre impose le verbre « être », mais le rhizome a pour tissu la conjonction « et… et… et… ». » Gilles Deleuze & Félix Guattari, Rhizome in Mille plateaux.

Grégory Chatonsky va donné une réponse à Rhizomes avec Nervures, 2000

Avec Nervures j’ai voulu inverser ce parcours de l’image pour montrer que la consultation de Rhizomes était elle-même territorialisée : ici les images ne sont plus visibles, on s’attache uniquement aux parcours physiques des informations entre les serveurs qui hébergent les images et un poste-client, le mien. J’ai utilisé un logiciel de traçage permettant de visualiser précisément le chemin que parcourt une information pour arriver jusqu’à chez moi. Ce n’est plus un site qui rapatrie des images distantes, c’est la consultation de l’internaute qui se disperse dans le flux du réseau. L’internaute est lui-même territotialisé, localisé grâce à son I.P. (identification of position).

A collective and ephemeral work on Internet… « A rhizome does not begin or end, it is always in the middle, between things, interbeing, intermezzo. The tree is lineage, but rhizome is alliance, only alliance. The tree imposes the verb ‘to be’ but the rhizome’s fabric is the conjunction ‘and… and… and…’.

http://www.incident.net/works/rhizomes/

• VII
• Incidence
• V.O.S.T.
• Timescape
• SLEEP*LESS*NET

• VII
• Petit d’homme
• L’acte et…
• Histoire(s)
• Baby

• Petit d’homme
• Rom.mor
• Refresh Window
• L’acte et… 2
• L’acte et…

• L’acte et… 2
• Histoire(s)
• E.mor
• Baby
• Ba